Mejores películas transmitidas en agosto de 2023: Super Mario, Guardians Vol. 3

Por Zack Sharf

Directora de Noticias Digitales

A medida que la temporada de películas de verano llega a los cines este mes, la transmisión se está calentando a medida que algunas de las películas más importantes de Hollywood de 2023 hacen su debut en varias plataformas. Las familias están de suerte ya que “The Super Mario Bros. Movie” llega a Peacock después de convertirse en una sensación de taquilla en la primavera con más de mil millones de dólares en taquilla mundial. Fue la primera película de 2023 en alcanzar ese hito de taquilla. Los fans de Marvel también están de suerte, ya que la aclamada película de James Gunn “Guardianes de la Galaxia Vol. 3” llega a Disney+ después de recaudar 845 millones de dólares en taquilla este verano.

Mientras tanto, Netflix espera competir con estos títulos de gran éxito lanzando su último potencial inicio de franquicia con “Heart of Stone”, un vehículo estrella para Gal Gadot. El thriller de espionaje aspira a ser el próximo “El hombre gris” de Netflix. Gadot ya tiene una de las películas más populares de Netflix gracias a “Red Notice”, coprotagonizada por Ryan Reynolds y Dwayne Johnson.

Si bien Peacock aún no ha anunciado la llegada de “Fast X”, es probable que la última entrada de la franquicia “Fast and Furious” también llegue a la transmisión este mes después de completar su ventana de cine. A continuación se muestran las mejores películas nuevas para transmitir en agosto.

“The Super Mario Bros. Movie” de Universal e Illumination fue la primera sensación de taquilla de 2023, recaudando 1.300 millones de dólares en la taquilla mundial. La película cuenta con las voces de Chris Pratt, Charlie Day, Jack Black y Anya-Taylor Joy y sigue a Mario mientras se aventura en el Reino Champiñón y otros mundos en una misión para salvar a su hermano, Luigi. El crítico de variedades Owen Gleiberman nombró a la película Elección de la Crítica y escribió: “Es una rara película de videojuegos que te da una sensación traviesa de videojuego... La película aprovecha al máximo el escultural efecto líquido del medio de animación por computadora. Sin embargo, también tiene una historia de cuento de hadas que es lo suficientemente buena como para captar su longitud de onda”.

Aunque Marvel tropezó a principios de este año con el fracaso de “Ant-Man and the Wasp: Quantumania” en la taquilla, deje que James Gunn y sus Guardianes vuelvan a encarrilar las cosas. “Guardianes de la Galaxia Vol. 3” fue un éxito de taquilla con 845 millones de dólares en todo el mundo, y también fue un favorito de la crítica cuando Gunn llevó su querida trilogía a una conclusión conmovedora. La película sigue a los Guardianes mientras se proponen salvar a Rocket Raccoon de su malvado creador, el villano High Evolutionary. De la reseña de Variety: “James Gunn lleva la trilogía de superhéroes desvalidos a un final satisfactorio... Con 150 minutos repletos de viajes planetarios, también se siente menos como una experiencia cinematográfica convencional que como la descarga de endorfinas que surge al esperar años por el siguiente. temporada de tu serie de televisión favorita y luego mira todos los episodios nuevos de una sola vez.

“Asteroid City” de Wes Anderson debutará exclusivamente en Peacock este mes después de ganar unos saludables 27,7 millones de dólares en la taquilla nacional este verano. El lanzamiento de Focus Features se estrenó mundialmente con críticas mixtas en el Festival de Cine de Cannes, pero los apasionados fanáticos de Anderson acudieron en masa a los cines para ver la comedia dramática en conjunto. La película está ambientada en un pueblo desértico obligado a ponerse en cuarentena después de que un extraterrestre entra en contacto con la gente del pueblo. Scarlett Johansson, Jason Schwartzmann, Tom Hanks, Maya Rudolph, Steve Carell, Bryan Cranston, Hope Davis, Tilda Swinton, Jeff Goldblum y Margot Robbie conforman el reparto, entre muchos otros.

Gal Gadot pasa de superhéroe a súper espía en el thriller de espionaje lleno de acción de Netflix, “Heart of Stone”, que es la gran oferta original del servicio de streaming en agosto. Dirigida por Tom Harper a partir de un guión de Greg Rucka y Allison Schroeder, “Heart of Stone” está protagonizada por Gadot como un agente de inteligencia internacional contratado por una organización de mantenimiento de la paz para mantener un objeto misterioso a salvo de las manos equivocadas. A Stone se unen en la película Jamie Dornan, Alia Bhatt, Sophie Okonedo y Matthias Schweighöfer. El tráiler de la película mostró varias escenas de acción de alto riesgo, incluida una persecución en motocicleta por los Alpes y una persecución en automóvil por las calles de Lisboa. También se vio a Gadot volando por el aire dos veces: primero, haciendo parapente desde un terraplén nevado y luego, haciendo paracaidismo extremo.

La oferta familiar más importante del mes de Netflix es la aventura animada “El Rey Mono”, en la que un mono que empuña un palo se une a una niña para luchar contra demonios, dragones y dioses durante una búsqueda épica de la inmortalidad. La carpa animada proviene del actor y director Stephen Chow, mejor conocido por películas como “Kung Fu Hustle” y “Shaolin Soccer”, y cuenta con un elenco de voces que incluye a Jimmy O. Yang como El Rey Mono y Bowen Yang como el Rey Dragón. , además de Jo Koy, Stephanie Hsu y BD Wong. “El Rey Mono” está basada en la novela clásica de Wu Cheng'en “Viaje al Oeste”, publicada en el siglo XVII durante la dinastía Ming.

Antes de que Sofia Coppola regrese al circuito de festivales este año con su película “Priscilla” respaldada por A24 (que se estrena en el Festival de Cine de Venecia y es la proyección central del Festival de Cine de Nueva York), asegúrese de transmitir su película ganadora del Oscar “Lost in Translation”. ”en Netflix. Bill Murray interpreta a una estrella de cine de Hollywood que llega a Tokio para filmar anuncios de whisky y se hace amigo de una joven graduada universitaria que se aloja en su hotel (Scarlett Johansson). Murray fue nominado al Oscar por su actuación, mientras que Coppola ganó el Premio de la Academia al mejor guión original. De la reseña de Variety: "Una reflexión sobre la forma en que los entornos alienantes pueden unir a personas poco probables y forjar relaciones intensas e inesperadas, este drama seductor y provocativo muestra perspicacia y madurez".

Paul King está tomando las riendas de un importante estudio como director de Warner Bros. “Wonka”, protagonizada por Timothée Chalamet, pero ese concierto no habría sido posible sin el gran éxito de sus películas de “Paddington”. La primera entrega de la franquicia “Paddington” llega a Netflix este mes. Ben Whishaw da voz al oso del mismo nombre, que viaja a Londres desde las selvas del Perú en busca de un nuevo hogar. El elenco de acción real de la película incluye a Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Julie Walters, Jim Broadbent, Peter Capaldi y Nicole Kidman. De la reseña de Variety: "El productor de 'Harry Potter', David Heyman, vuelve a destacar con un brillante y alegre debut en la pantalla grande para el querido oso literario".

Dirigido por la nominada al Emmy y al BAFTA Emma Cooper (“El misterio de Marilyn Monroe: Las cintas unheard”), el próximo documental de Netflix “Depp v. Heard” pone los testimonios de Johnny Depp y Amber Heard uno al lado del otro para llegar a la verdad. detrás del juicio por difamación que dominó las noticias de Hollywood en 2022. La película también explora las consecuencias de las redes sociales que se produjeron cuando Heard se convirtió en blanco de acoso en línea. Depp demandó a Heard por un artículo de opinión que ella escribió en el que decía que era “una figura pública que representa el abuso doméstico”. Depp afirmó que las frases de Heard dañaron su carrera y su reputación. El jurado finalmente falló más a favor de Depp, diciendo que Heard lo difamó en el artículo de opinión.

Spider-Man finalmente llegó a Disney+ en abril con el debut de la trilogía de Tobey Maguire de “Spider-Man”, “Spider-Man 2” y “Spider-Man 3”, además de “The Amazing Spider-Man” de Andrew Garfield. Estas películas fueron el primer lote de películas de superhéroes propiedad de Sony que debutaron en el transmisor de Disney. Spider-Man de Tom Holland hizo su debut en Disney+ cuando llegó “Spider-Man: Homecoming” el 12 de mayo. Ahora, aún más Spider-Man llegará a Disney+ con el lanzamiento de “The Amazing Spider-Man 2” de Garfield, una polarizadora película de superhéroes. por decir lo menos. La decepción financiera de la película llevó a Sony a despedir a Garfield del papel y a asociarse con Disney para llevar a Spider-Man al Universo Cinematográfico de Marvel (hola, Tom Holland), pero su llegada a Disney+ sigue siendo motivo de celebración como el streamer. ahora alberga aún más historia cinematográfica de Spider-Man.

Greta Gerwig es uno de los nombres más importantes de Hollywood en este momento gracias a “Barbie”, por lo que esperamos que el gran éxito de su nueva comedia lleve a la gente a descubrir algunos de sus maravillosos esfuerzos independientes. Caso en cuestión: “Maggie's Plane”, la comedia dramática romántica de la escritora y directora Rebecca Miller, protagonizada por Gerwig como una mujer que está lista para tener un bebé sola pero que termina enamorándose de un hombre casado (Ethan Hawke) al mismo tiempo. De la reseña de Variety: “'El plan de Maggie' está muy bien elaborado en todos los niveles, desde el rápido ritmo editorial de Sabine Hoffman y el cálido paladar de lentes de Sam Levy hasta las contribuciones de diseño perfectas... Los bordes suaves y vacilantes de Gerwig hacen que Maggie sea agradable, incluso cuando sus acciones parecen mal juzgadas. o simplemente no muy inteligente. Hawke también se muestra comprensivo con otro chico desventurado y pícaro (la especialidad de este actor) que sigue pidiendo a las mujeres que lo 'salven' y luego se resiente por la intervención".

Cuando se trata de grandes comedias tontas de agosto, “We're the Millers” es lo más cercano a la perfección que se puede conseguir. La comedia de 2013 recaudó 270 millones de dólares en todo el mundo en medio de un auge de comedias con clasificación R y el poder estelar de Jennifer Aniston. Ella interpreta a una stripper que se asocia con un traficante de marihuana local (Jason Sudeikis) para contrabandear drogas a través de la frontera entre Estados Unidos y México con el fin de obtener un gran día de pago. El dúo convence a sus vecinos (Emma Roberts y Will Poulter) para que se hagan pasar por sus hijos, y todos asumen el papel de una amorosa familia en un viaje por carretera para no parecer sospechosos. Es vulgar, ridículo y constantemente divertido.

La película de terror de micropresupuesto de IFC Films, “Skinamarink”, fue una sensación de taquilla independiente a principios de este año, recaudando casi 2 millones de dólares en la taquilla nacional. Originalmente debutó en transmisión en febrero a través de la plataforma de terror Shudder, pero ahora está disponible para transmisión sin costo adicional para los suscriptores de Amazon Prime Video. Dirigida por Kyle Edward Ball, la película se centra en dos niños que se despiertan una noche y descubren que sus padres han desaparecido y que todas las salidas a su casa ya no existen. El crítico de cine de Variety Owen Gleiberman calificó la película de “aterradora” en su reseña y agregó: “Es un escalofriante exigente pero visionario que es como un rompecabezas demoníaco iluminado por un tubo de rayos catódicos”. La nombró una de las mejores películas de 2023 hasta el momento.

Una mujer se vuelve loca en una isla remota de los años 70 en una película gloriosamente psicodélica de 16 mm en la película de terror popular de Mark Jenkin "Enys Men". De la reseña de Variety: “Hay referencias a clásicos de culto británicos del pasado como 'El hombre de mimbre' y 'La sangre en la garra de Satanás'. Hay un claro homenaje a 'Don't Look Now' en el llamativo rojo brillante del impermeable de la mujer. Incluso hay una pequeña vibra kubrickiana de "Siempre has sido el cuidador" en algunos de los giros posteriores, mientras que "El faro" de Robert Eggers proporciona un punto de contacto más reciente para la gente que se está volviendo loca con el aislamiento en una ciudad. subgénero isleño”.

“El primer largometraje en inglés del director argentino Damian Szifon es un thriller de investigación manejado de manera experta”, se lee en la reseña de Variety sobre “To Catch a Killer”. La película está protagonizada por Shailene Woodley como una joven policía de Baltimore que es reclutada por el FBI para localizar a un asesino en serie. El reparto secundario incluye a Ben Mendelsohn, Jovan Adepo y Ralph Ineson. La reseña agrega: "La película es el equivalente en pantalla de una película que pasa páginas: un procedimiento de investigación sólido que no abre nuevos caminos, pero ofrece suficiente suspenso, interés de los personajes y acción de manera segura".

El animado thriller de acción sobre el cambio climático de Daniel Goldhaber, “Cómo hacer estallar un oleoducto”, se centra en ocho personas que se unen para realizar el acto del mismo nombre en dos lugares en nombre del activismo climático. El indie cuenta con un elenco que incluye a Ariela Barer, Kristine Froseth, Lukas Gage, Forrest Goodluck, Sasha Lane, Jayme Lawson, Marcus Scribner, Jake Weary e Irene Bedard. De la reseña de Variety: “Si sus acciones constituyen 'ecoterrorismo' y si la violencia de cualquier tipo es alguna vez justificable al servicio del progreso son preguntas con las que el segundo largometraje de Daniel Goldhaber se enfrenta debidamente... Es un drama-thriller fuerte y directo sobre un tema divisivo”.

Una décima película de “Saw” está en camino el próximo mes, con el regreso del veterano de la franquicia Tobin Bell, por lo que es apropiado que Prime Video ponga las primeras seis películas de “Saw” disponibles para transmitir este mes. Los fanáticos del terror querrán ponerse al día con la serie antes de “Saw X”, ya que la franquicia es conocida por retorcer constantemente su mitología actual. El original dirigido por James Wan puede seguir siendo el punto culminante de la serie. Variety calificó el original como una “mezcla burda” y “un debut cinematográfico ruidoso y desagradable” para Wan, quien luego dirigió películas de terror taquilleras como “Insidious” y “The Conjuring”.

El próximo romance político de Prime Video, “Red, White & Royal Blue”, protagonizado por la estrella de “The Kissing Booth” Taylor Zakhar Perez y el actor de “Purple Hearts” Nicholas Galitzine, podría ser la película original más importante del verano para el streamer. La película está basada en la popular novela de 2019 de Casey McQuiston y se centra en el esperado romance entre los hijos del presidente estadounidense y el rey británico. Los dos son enemigos del otro lado del charco, pero se forma un vínculo inesperado cuando se ven obligados a hacer las paces en nombre de sus padres. Además de Pérez y Galitzine, “Red, White & Royal Blue” también está protagonizada por Uma Thurman, Stephen Fry, Sarah Shahi, Ellie Bamber, Clifton Collins Jr., Rachel Hilson y Thomas Flynn.

Después de su debut en streaming en Peacock en abril, la comedia sangrienta de Elizabeth Bank “Cocaine Bear” llega a Prime Video este mes sin costo adicional para los suscriptores. La película recaudó 85 millones de dólares en la taquilla mundial a principios de este año, lo que la convirtió en un éxito de primavera para Universal Pictures después del éxito de taquilla de terror del estudio de principios de 2023, “M3gan”. Inspirada en una historia real, “Cocaine Bear” sigue a varios personajes que se encuentran cara a cara con un oso grizzly que consumió libras de cocaína durante un negocio de drogas que salió mal. De la reseña de Variety: “La comedia de osos asesinos cocada de Elizabeth Banks es mejor que 'Serpientes en un avión'. Y ya estamos preparados para verlo como un thriller salvaje cruzado con 'The Rocky Horror Picture Show'... La línea de 'Cocaine Bear' es que es tan loco, tan espeluznantemente absurdo, tan WTF-¿estamos-viendo? que es casi irresistible”.

Los retornos de taquilla de “Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves” de Paramount fueron regulares, pero las críticas fueron sorprendentemente buenas para la película de fantasía protagonizada por Chris Pine. Dirigida por Jonathan Goldstein y John Francis Daley, “Honor Among Thieves” está protagonizada por Chris Pine, Michelle Rodriguez, Regé-Jean Page, Justice Smith y Sophia Lillis como un grupo de bandidos y estafadores que se unen para robar una reliquia fantástica de uno de sus ex integrantes. De la reseña de Variety: "La película convierte el carácter derivado de la fantasía pop en su propia forma de diversión... Hay una complejidad en la puesta en escena de 'Honor Among Thieves' que ayuda a equilibrar el carácter derivado de la montaña rusa de la trama".

El codirector de 'Something About Mary', Bobby Farrelly, elige al favorito de 'White Men Can't Jump', Woody Harrelson, como un irritable entrenador de baloncesto para un equipo de jugadores discapacitados en la bien intencionada comedia deportiva 'Champions'. El personaje de Harrelson es un entrenador de baloncesto de ligas menores cuyos problemas legales le otorgan una orden judicial para entrenar a un equipo de Olimpiadas Especiales durante 90 días. La película fue un modesto éxito de primavera para Focus Features con casi 20 millones de dólares en todo el mundo. "Si se hubiera estrenado tres décadas antes, 'Champions' habría sido casi con toda seguridad la película para sentirse bien de 1993", se lee en la reseña de Variety. "Pero en general, la película convierte a sus jugadores en personajes tridimensionales memorables, y eso es un comienzo".

Sarah Polley ganó el Oscar al mejor guión adaptado con “Women Talking”, que se centra en las mujeres maltratadas de una comunidad menonita aislada que se reúnen para votar si se quedarán en la colonia o se irán a un nuevo hogar. Las críticas fueron estelares para la película y el revuelo por los premios fue fuerte, pero “Women Talking” apenas superó la marca de los 5 millones de dólares en la taquilla nacional y nunca superó los 10 millones de dólares en todo el mundo. Con suerte, la llegada de la película a Prime Video este mes atraerá más atención. El crítico de cine de variedades Peter Debruge elogió “Women Talking” como un “poderoso acto de protesta no violenta” y un “drama duro e intransigente”.